核心美術(shù)論文出版現(xiàn)代油畫中色彩情感新應(yīng)用制度

　　對(duì)于現(xiàn)在美術(shù)中油畫的新應(yīng)用方式有什么新的模式呢，隨著油畫藝術(shù)的快速發(fā)展，我國應(yīng)該再創(chuàng)油畫色彩魅力，繼續(xù)繼承并發(fā)展傳統(tǒng)色彩情感的同時(shí)，巧妙融合西方繪畫理念，促進(jìn)我國油畫藝術(shù)的進(jìn)一步創(chuàng)新和發(fā)展。

　　摘要：近年來，出現(xiàn)了很多注重色彩情感表現(xiàn)的繪畫作品，油畫中色彩情感表現(xiàn)手段也越來越豐富，然而藝術(shù)家想要能夠充分表達(dá)自己的情感，一定要懂得從根源上探究現(xiàn)代油畫中色彩情感表現(xiàn)。

　　關(guān)鍵詞：現(xiàn)代油畫,色彩情感,美術(shù)論文

　　1. 色彩的情感表現(xiàn)

　　在繪畫藝術(shù)中，色彩是視覺傳達(dá)能力最強(qiáng)的一種基本要素，其作用也是其他符號(hào)以及語言不能取代的，色彩對(duì)于傳達(dá)繪畫作品的畫面寓意，增強(qiáng)繪畫作品藝術(shù)感染力都具有極其重要的作用。

　　如果僅僅將色彩視為自然界中的一般客觀事物就只是一種物理現(xiàn)象，肯定無法體現(xiàn)其情感價(jià)值。人們生活的世界是五彩繽紛的，很多和色彩視覺體驗(yàn)有關(guān)的就會(huì)由于色彩的刺激而有一些相關(guān)的情感聯(lián)想，進(jìn)而表現(xiàn)出害怕、悲傷、高興以及冷靜等情緒，這也就是色彩情感表現(xiàn)。比如，黃色代表權(quán)威;紅色象征著喜慶吉祥，而且也可以辟邪;銀色常常在西方奇幻中象征著祭祀等，這些多多少少就會(huì)展現(xiàn)出色彩的民族文化特性。而黃色、橙色、紅色以及混合色可以給人一種溫暖的情感體驗(yàn);明亮的黃色以及紅色調(diào)制成的橙色會(huì)讓人有一種興奮、愉快、活潑的情感體驗(yàn);青紫色、青綠色以及青色可以讓人有一種踏實(shí)、沉穩(wěn)、安靜的情感體驗(yàn);青紫色可以讓人有一種踏實(shí)、沉穩(wěn)、安靜的情感體驗(yàn)。

　　2. 油畫中的情感色彩表現(xiàn)

　　色彩是油畫創(chuàng)作的一種重要表現(xiàn)手段以及必要條件，靈活應(yīng)用色彩可以使油畫創(chuàng)作的藝術(shù)感染力更強(qiáng)，給人的印象更加深刻。

　　美術(shù)論文：《天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》Journal of Tianjin Academy of Fine Arts(季刊)1993年創(chuàng)刊，以“三個(gè)代表”重要思想為指導(dǎo)，堅(jiān)決貫徹黨的教育方針和文藝方針，堅(jiān)持“二為”方向，“雙百”方針，堅(jiān)持學(xué)報(bào)的高品位和學(xué)術(shù)性。本刊以美術(shù)為主，兼顧人文社會(huì)科學(xué);主要服務(wù)對(duì)象為高校師生、科研工作者以及廣大的外語愛好者。2000年學(xué)報(bào)編輯部被評(píng)為全國優(yōu)秀報(bào)工作單位。研究和探討我院各專業(yè)基礎(chǔ)教學(xué)、專業(yè)教學(xué)理論問題，立足“北方”面向全國，通過探討北方美術(shù)界存在的問題引發(fā)對(duì)中國美術(shù)創(chuàng)作問題和美術(shù)教育問題更深層的思考。

　　從我國油畫發(fā)展過程分析，雖然情感色彩在我國油畫發(fā)展中的表現(xiàn)極為曲折，但是也確實(shí)有過非常輝煌的一段。劉海粟就是我國非常優(yōu)秀的一位中國現(xiàn)代繪畫藝術(shù)家，對(duì)于我國近現(xiàn)代繪畫發(fā)展具有極其重要的推動(dòng)作用。劉海粟的繪畫風(fēng)格更加偏向后印象主義，可以將自己對(duì)于自然界的情感真實(shí)的描繪出來，表達(dá)自己的個(gè)性，強(qiáng)調(diào)用主觀色彩表達(dá)自己的內(nèi)心情感，繪畫是劉海粟表達(dá)情感以及思想觀念的一個(gè)最好武器。同時(shí)，他不單單只是關(guān)心精神性人格自由，同時(shí)也認(rèn)為自己的內(nèi)心世界需要被表現(xiàn)出來。而且，劉海粟學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代派繪畫的過程中，一直都強(qiáng)調(diào)中國本土文化的融入，這點(diǎn)非常值得其他繪畫藝術(shù)家們學(xué)習(xí)�！侗本┣伴T》是劉海粟的一部經(jīng)典代表作，其最大的特點(diǎn)是筆觸奔放、色彩對(duì)比強(qiáng)烈，這幅畫中的磚紅色宮墻、明綠琉璃瓦、強(qiáng)烈的光影、蔚藍(lán)的天空，還有金色陽光普照下的前門等都充分體現(xiàn)了作者對(duì)于色彩的巧妙應(yīng)用。

　　吳大羽是我國油畫發(fā)展的開拓者以及先驅(qū)者，其創(chuàng)作的抽象油畫和西方基本上同步，而且處于同時(shí)代藝術(shù)家的前列。吳大羽一直以來都堅(jiān)持認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)際上是自我批判，藝術(shù)主要是通過藝術(shù)家的個(gè)人感受表現(xiàn)出來的，通過反思自己、發(fā)現(xiàn)自己來表達(dá)自己�！渡�草》是吳大羽的經(jīng)典代表作，在這幅作品中，給人最為強(qiáng)烈的一種感受是虛實(shí)的穿插、花和葉的擁抱、色彩的跳躍、點(diǎn)和面的交織，僅僅一個(gè)小小畫面就可以囊括整個(gè)蒼茫的宇宙。

　　而且，吳大羽并沒有描繪真實(shí)花葉的具體結(jié)構(gòu)以及形態(tài)，只是通過絢麗色彩來表現(xiàn)筆觸的承接關(guān)系，這樣可以達(dá)到良好的視覺效果。在這幅繪畫作品中，吳大羽應(yīng)用了紅黑對(duì)比、黃藍(lán)對(duì)比，形編織成了一首色彩交響曲，不僅使整個(gè)畫面充滿了激情，同時(shí)也透露出一種神秘感�！蹲V韻》、《滂沱》、《公園的早晨》等也是吳大羽的代表作，主要體現(xiàn)的是一種抽象繪畫風(fēng)格，其在繪畫創(chuàng)作中不僅通過絢麗的色彩表現(xiàn)了自己的思想情感，同時(shí)也體現(xiàn)了傳統(tǒng)繪畫中的“寫意”精神。

　　沙耆是我國非常杰出的一位近現(xiàn)代油畫畫家，被人們稱為“中國的梵 高”,他和梵 高一樣非常熱愛藝術(shù)，色彩應(yīng)用、筆觸應(yīng)用基本上已經(jīng)到了瘋狂的境地，直接表達(dá)了自己的情感。他晚年最具有代表性的一個(gè)作品就是《山坡》，這幅油畫最大的亮點(diǎn)是自由奔放的筆觸以及跳躍鮮亮的色彩，他的創(chuàng)作都是無拘無束的。畫面的色彩主要采用了藍(lán)黃對(duì)比、紅綠對(duì)比，使整個(gè)畫面透露出非�？駸岬募で椋�但是也表達(dá)了他自己最真實(shí)的情感。總體而言，沙耆應(yīng)用色彩方面主要擅長(zhǎng)采用冷暖色的強(qiáng)烈對(duì)比，而且也非常擅長(zhǎng)處理中間色以及同類色，使色彩之間相互呼應(yīng)、達(dá)成共振，使整個(gè)畫面達(dá)到“亮而不躁、濃而不艷”的效果。其次，他創(chuàng)作的藝術(shù)作品畫面中應(yīng)用的灰色調(diào)讓然覺得有一種典雅、含蓄的情感體驗(yàn)，和寶石一樣散發(fā)出獨(dú)特的美感。而且，他在作品中也充分利用了黃色、綠色、黑色、粉藍(lán)、紅色、藍(lán)紫等顏色，整體畫風(fēng)雖然顯得比較瘋狂，但是卻生機(jī)勃勃，表達(dá)他對(duì)本真的真實(shí)體驗(yàn)以及自己對(duì)生命的熱愛。

　　色彩是油畫創(chuàng)作的基本組成要素，不僅可以營造氣氛，表達(dá)真實(shí)情感，同時(shí)也可以啟迪心靈，只要是成功的畫家都善于利用色彩表達(dá)情感、創(chuàng)造意境、表達(dá)形體。